Repertorio musical en marimba

 Mi linda Kelly

Esta composición de Mario Gilberto Herrera Cano quedó inmortalizada en nuestra memoria desde que se dio a conocer.

Este tema tiene una hermosa letra y melodía que Herrera Cano dedicó a su única hija.

Está melodía se convirtió entonces en el éxito más grande de su trayectoria musical, por la belleza que contiene y el sentimiento de amor que provoca en las personas que la escuchan.

Son sus diversas cualidades las que han motivado a que está melodía sea grabada por las mejores marimbas de Guatemala y ser hasta la actualidad una de las 20 melodías más famosas en marimba, razón por la que el compositor ha recibido diversos homenajes y reconocimientos.

repertorios musicales de la marimba

 Lagrimas de Thelma

Fue creada por el destacado músico Gumersindo Palacios Flores.

Es una canción muy poderosa con una línea melódica inolvidable y que a muchos guatemaltecos les trae recuerdos de algún momento especial,

Palacios Flores ya tenía varias melodías aún sin nombre, así que encontró la adecuada para dedicársela a ella, colocándole el título que ahora se conoce como «Lágrimas de Thelma», y es un  homenaje a los tristes sin sabores del amor, personificados por aquella dama que tantas veces vio pasar frente a su balcón.

Años después y con anuencia del maestro Palacios Flores, fue el señor Adalberto Herrera quien con magistrales versos compuso la letra que convirtió a esta hermosa melodía en una dulce canción que ha sido interpretada por grandes exponentes, dando aún más realce a tan magnífica obra, culmen artístico e histórico del compositor Gumersindo Palacios Flores.

Repertorios musicales de la marimba

Noche de luna entre ruinas 

La canción Noche de luna entre ruinas es una composición original del quetzalteco Mariano Valverde.

quien para componerlo se inspiró en el terremoto de San Perfecto, que asoló Quetzaltenango el 18 de abril de 1902 que causó gran daño en la ciudad.  En octubre de ese mismo año los quetzaltecos también se vieron afectados por la erupción del Volcán Santa María.

Repertorios musicales de l marimba

 Las Chancletas de Nayo capero

Las chancletas de Nayo Capero, una de las melodías más populares de la década de 1980, nació de un “chispazo” que tuvo el compositor Guillermo de León Ruiz, durante un concierto vespertino en el famoso restaurante El Zócalo, en la 18 calle de la zona 1 capitalina.

 está es su historia:

justo en los ochenta, Guillermo de León Ruiz formaba parte de la marimba “Alma de Guatemala”, la cual amenizaba en un restaurante, desde las trece horas hasta la una de la madrugada.

Un día, el marimbista Bernardo Enríquez llegó a pedirles unas monedas para “echarse un trago”, a lo cual accedieron los músicos.  Después de unas horas, regresó, pero en estado de ebriedad y no traía zapatos, pues acostumbraba a vender sus objetos cuando bebía, por lo que, al volver, en lugar de zapatos, llevaba un par de chancletas de hule, una de las cuales dejó tirada cuando subía las gradas.

Al nada más verlo, José Avendaño, integrante de la marimba, codeó a de León Ruiz y le susurró “mirá vos, se le cayó una chancleta a Capero, componéle algo”. (Le apodaban así porque de joven fabricaba capas de hule). 

A manera de broma, el músico inició a tararear unas frases acompañadas de marimba. En 10 minutos ya estaba compuesta la melodía, y al otro día solo le hizo unos arreglos y quedó listo como un éxito musical.

Repertorios musicales de la marimba

 Mi bella Guatemala

Autor: Germán Alcántara

Interpretada a ritmo de mazurca, en compás ternario 3/4, 3/8, esta es una de las piezas con las que los guatemaltecos se familiarizan en los primeros años de escuela.

Germán Alcántara expresa con esta melodía su amor por la tierra que lo vio nacer en 1863.

Repertorio musical de la marimba

Luna de Xelajú 

Luna de Xelajú es un popular vals  que ha formado parte del repertorio de reconocidos artistas internacionales, es considerada como el segundo himno de Guatemala. compuesto en 1944 por Paco Pérez (1917-1951), cantante nacido en Huehuetenango, con esta composición, Pérez ganó el tercer lugar en un concurso de canto a nivel nacional, realizado ese mismo año en el Teatro Capitol de la capital de Guatemala

Luna de Xelajú originalmente fue creada para ser interpretada en la marimba, sin embargo ha sido interpretada por diversos artistas en cualquier otro instrumento, como flauta, saxofón, guitarra y piano.

Xelajú es el nombre utilizado por la entia k'iche' ciudad guatemalteca de Quetzaltenango. La canción fue dedicada e Eugenia Cohen Alcahé, una bella joven de alta sociedad de Quetzaltenango, Guatemala, de origen Judío quien fue motivo de inspiración.

Repertorios musicales de la marimba

 El ferrocarril de los Altos

El ferrocarril de los Altos en Guatemala fue uno de los transportes más famosos y utilizados del país. incluso se creó en su honor una popular canción de marimba

El domingo 30 de marzo de 1930 se inauguró de manera oficial el Ferrocarril de los Altos, el cual  recorría desde San Felipe Retalhuleu a Quetzaltenango

La inauguración del ferrocarril fue motivo de festejo, por lo que para la ocasión se compuso una canción especial, es por este motivo que se le encargó al compositor Quetzaltenango Domingo Bethancourt. La pieza de marimba, considerada un foxtrot, tomo el nombre de El Ferrocarril Del Los Altos.

Con en paso del tiempo se ha convertido en una de las melodías de marimba más conocida por todos los guatemaltecos.

 Los procesos de enseñanza sistemática de la marimba guatemalteca.

La enseñanza sistemática de muestro instrumento nacional se inició en los establecimientos educativos del Ministerio de Educación que posteriormente pasaron a formar parte del Ministerio de Cultura y Deportes.

Si bien es cierto que un sinnúmero de escuelas en institutos de nivel medio del Ministerio de Educación pública en el ámbito nacional han involucrado a la marimba dentro de sus actividades educativas, esto ha dado con carácter extracurricular, ya que simplemente se han conformado grupos representativos de los planetas para participar en diversos eventos. 

Marcial Armas Lara nos ilustra que por la década de los 60's, ya se importaría el curso de marimba. Como ejemplos se pueden citar los establecimientos educativos Instituto Normal Central para Señoritas Belén cuyo profesor era Everardo de león, en la escuela  Normal Central para Varones enseñaba Pastor Gabriel Meneos; en el Instituto Normal para Varones de Occidente tenían como profesor a Rafael Hurtado y Alfredo Bethancourt; en la escuela Normal Rural " pedro Molina" de Chimaltenango enseñaba Jesús Eduardo Tánehez.

Uno de los pocos manuales que se conocen es el "Método para aprender a tocar marimba", elaborado por Higinio Ovalle, José Ovalle y Benedicto Ovalle, en una forma manuscrita, el cual contiene una serie de procedimientos para desarrollar determinadas habilidades motrices, conocimientos de la marimba. Sin embargo fue muy poco conocido y difundido, ya que se pensaba publicar hasta la década de 1980. Fue hasta el año 2000 cuando se publicó formalmente el Método de marimba cromática guatemalteca, cuyos autores son Edgar Rivera, Alfonso Bautista y Amauri Ángel. En el año 2002 se publica el Manual Enseñanza de la marimba de Manuel Salazar Tetzaguic, dirigido a los docentes del sistema educativo nacional.

Estudiante y grupos de marimba

 Estudiantes y grupos de marimba

En las academias y escuelas de marimba se manejan grupos de 7 a 9 estudiantes, la mayoría integrados por personas se sexo y muy pocos de sexo femenino, aunque hay algunos mixtos. La mayoría de encuestados cuentan entre 10 y 20 estudiantes, lo cual para nuestra apreciación, contar 20 estudiantes si es aceptable e idóneo para impulsar en proceso didáctico que verdaderamente tenga impacto en la población estudiantil.

 La marimba Guatemalteca y su enseñanza asistemática.

La enseñanza de la marimba ha sido básicamente empírica, de forma oral, al  oído. El repertorio musical es transmitido de padres a hijos, de generación en generación, a través de la imitación y el ejemplo. Gracias a esto, el traslado y la socialización de los contenidos culturales ha perpetuado tanto la música tradicional ancestral como el amplio repertorio para marimba cromática. La enseñanza empírica de la marimba en Guatemala ha subsistido más de cuatro siglos y medio, demostrando su eficacia; en otras palabras, ha garantizado, mediante procedimiento prácticos y sencillos, la conversación y revilización del patrimonio musical guatemalteco.

Surgió la necesidad de ejecutar nuevas obras en boga de la época, así como elaborar composiciones sobre otras formas y ritmos de origen extranjero, ya con las respectivas alteraciones musicales dentro de una amplia gama de tonalidades. De esta forma llegar a popularizar la interpretación de, el vals, la mazurca, el danzón, el merengue, el fox-trox, el paso doble etc...

La marimba se refugio en muchos pueblos de los grupos sociales diferenciados de Guatemala, básicamente en las comunidades rurales pobres mientras que la marimba cromática básicamente en las comunidades rurales pobres mientras que la marimba cromática tomó como asalto los grandes salones de las clases sociales medias y hegemínicas, que en su mayoría eran de origen mestizo o ladino. Sin embargo, a pesar de esta evolución, el proceso de enseñanza- aprendizaje de dicho instrumento siguió siendo marcadamente empírico y oral. 

Hoy en día, el repertorio de música para marimba es muy extenso y forma parte del patrimonio oral e intangible de Guatemala, gracias a esta forma tradicional de enseñanza-aprendizaje que se dio en las familias marimbistas, en las comunidades, en los pueblos y en los grupos musicales organizados.

En las últimas décadas, algunas municipalidades del país han apoyado la enseñanza de la marimba, a través de la creación de escuelas o academias de marimba, las cuales responden a la continuación de la tradición local, es decir, al cultivo que ha tenido este instrumento por generaciones.

Conjuntos de Marimba Viajaron por el interior y exterior.

 Conjuntos de marimba que Viajaron por el Interior de la republica y conjuntos que salieron al Exterior.

 Los Hermanos Hurtado de Quetzaltenango: Llegaron en 1899 a la capital, y en 1908 hicieron una gira por Norteamérica, años después recorrieron algunos Países de Europa.

Los Hermanos Quiroz: llevaron su conjunto a varios lugares Europeos, en 1923

José Ovalle e hijos, salieron para Norteamérica en una gira artística poco antes de la primera guerra mundial

Fidel Funes:  es un importante compositor y músico guatemalteco enfocado en la marimba, quien además ha realizado múltiples giras al Norte de América

Monumento a la Marimba Quetzaltenango

 Monumento a la marimba en Quetzaltenango

Fue creado en la década de 1,970 por el artista Rodolfo Galeotti Torres, en homenaje a los autores de música de marimba y al instrumento en sí, sobre todo a la invención de la marimba doble.   Dicha escultura es un homenaje al instrumento nacional de Guatemala, a los autores de la música interpretada en ella, a los virtuosos marimbistas y en general, al instrumento emblemático de nuestra cultura. .Como dato curioso, Galeotti suma a la gran marimba, de doble tecla, la estatua de una mujer para de esa forma homenajear de paso la belleza de las quetzaltecas y su terruño natal.

La figura humana mide 3 metros y la marimba en sí mide 1.5 metros, para un total de 4.5 metros. Para su fabricación se utilizaron materiales como bronce y cemento martelinado, así como un modelo de barro inicial.

El monumento se ubica en la entrada al departamento de Quetzaltenango, al comenzar la Cuesta Blanca.

 Los hermanos Hurtado

La Marimba Royal de los Hermanos Hurtado nació en Quetzaltenango en 1896 y estaba conformada por Arnulfo, Celso, Jesús y Mariano Hurtado. Los cuatro integrantes eran hijos del músico guatemalteco Sebastián Hurtado, a quien se le atribuye la creación de la marimba de doble teclado.          

  En los siguientes años continuaron realizando conciertos, ahora ya utilizando la marimba cromática que creó su padre, Sebastián Hurtado. Para 1907 su popularidad había crecido y luego de su segunda presentación en la Exposición Nacional de la Ciudad de Guatemala, les ofrecieron realizar una gira por Estados Unidos. Durante esta gira, que empezó en 1908 en Nuevo Orleans, realizaron conciertos en los principales escenarios de varias ciudades de Estados Unidos y también Europa.  Oscar y Joaquín Hurtado, primos de los hermanos Hurtado, se unieron a la banda durante el concierto que realizaron en 1915 durante la Exposición Panamá Pacífico en San Francisco, la cual duró 11 meses.

Durante su presentación en la exposición de 1915 grabaron su primer disco para Columbia Records. Este contiene 14 canciones, entre ellas Pique Dame y la obertura de Poeta y campesino de Franz von Suppé.

En 1916 grabaron un disco de aproximadamente 20 canciones con la Compañía Víctor Talking Machine en Nueva Jersey. Grabaron cerca de 38 discos con Columba, y támbien Brunswick Records.

La agrupación es reconocida por introducir la marimba a Norteamérica y por ser la primera en grabar discos de marimba

Lester Homero Godinez

 Lester Homero Godínez

Nombre completo: Lester Homero Godínez Orantes.

Nacimiento: Santa rosa, 29 de marzo de 1953

El maestro Lester Godínez nació en Taxisco. Ha estudiado e investigado todo sobre los orígenes de nuestra Marimba.

Nació en una familia de músicos. Su   abuelo materno integraba el conjunto de los Orantes y tocaba la guitarra, marimba y violín.

Recuerda con mucho cariño cuando a los 10 años su padre le regaló una marimba. “Fue amor a primera vista, hicimos click inmediatamente. A los 16 años ya tocaba con cuatro baquetas”.

 En 1970 tuvo la oportunidad de fundar la Marimba Nacional de Concierto, siendo reconocido como el Dignificador de la Marimba en Guatemala. También, fue el fundador y director de la Marimba de Conciertos de Bellas Artes. Durante su trayectoria artística ha tenido la oportunidad de dirigir diferentes marimbas guatemaltecas, algunas de ellas son:

Marimba de Concierto del Ministerio de Cultura y Deportes.

Marimba Folclórica y de Concierto del Instituto Guatemalteco de Turismo —INGUAT—.

Marimba de Concierto de la Presidencia de la República.

Marimba de Concierto del Palacio Nacional de la Cultura.

Ha llevado la música nacional al extranjero con presentaciones en Rusia, Inglaterra, Francia e Israel, además tuvo la oportunidad de presentarse ante el papa Juan Pablo II, en Castelgandolfo en 1996. Y su trabajo fue seleccionado por el gobierno del Japón para realizar una serie de conciertos en ese país.

    Empezó su camino artístico desde joven

La marimba y su conexión con la cultura Indígena maya.

La marimba y su conexión son la cultura Indígena maya.

influencia en la Música Maya: La marimba ha influido en la música tradicional de las comunidades indígenas Maya en Guatemala. Muchas de las melodías y ritmos utilizados en la música de marimba tienen similitudes con las tradiciones musicales Maya, lo que sugiere una influencia mutua a lo largo del tiempo.

Celebraciones y Ceremonias: La marimba es un elemento central en muchas celebraciones y ceremonias de las comunidades indígenas Maya en Guatemala. Se utiliza en eventos importantes como bodas, fiestas religiosas, rituales ceremoniales y otros acontecimientos culturales.

Preservación de la Tradición: En algunas comunidades Maya, la tradición de tocar la marimba se ha transmitido de generación en generación como parte de la preservación de la cultura y la identidad indígena. Los conocimientos y habilidades relacionados con la construcción y ejecución de la marimba se han transmitido oralmente a lo largo del tiempo.

 Marimba Orquesta Fidel Funes

El Artista Fidel Funes, nació en finca El Perú, en El Tumbador, San Marcos, el 12 de marzo de 1956. Inició su carrera a los 14 años, estudió  en el Conservatorio Nacional de Música y fue uno de los fundadores de la “Marimba de conciertos“.

El Maestro Funes, cuenta que su papá tocaba Marimba, es por eso de su amor a este instrumento nacional, por lo busco y lo practico hasta que logró interpretarlo a la perfección. “Por eso seguí los pasos de la Marimba. Aseguró

Fidel Funes logró una agrupación guatemalteca compuesta por 18 músicos que mezclan marimba, instrumentos de viento y percusión, para elaborar piezas de cumbia, son y ritmos tropicales y centroamericanos, en donde la Marimba tiene una participación protagónica.

El Artista Fidel Funes fundo su agrupación que fusiona la Marimba con la Orquesta en el año de 1980

Único grupo musical en Centroamérica que participó en 3 películas del cine mexicano películas del cine mexicano y obtuvo contrato para 7 más.

Premiados por Dideca Internacional con disco de oro por sus altas ventas en Centroamérica.

Premiado por Fonovisa en Estados Unidos.

piezas destacadas:

Ilusiones

Blanca palomita

Una casa en el Aire

Diez Kilómetros

 Marimba Chapinlandia

La marimba Chapinlandia fue fundada en 1954 por el reconocido Compositor y marimbista Frilán Rodas Santizo (1922-2004) nacido en Tecpán Guatemala, 

Este grupo de marimba en uno de los más antiguo y reconocidos en Guatemala

El señor Froilán Rodas Santizo no pasó desapercibido como uno de los más grandes lideres de marimba en el país. Fue maestro de muchos marimbistas que estudiaros bajo su guía. Al fallecer en 2004, el grupo continuó con su trabajo bajo la dirección de su hijo menor, Froilán Rodas Santizo, quien toca la batería en el grupo.

Entre las canciones más reconocidas del maestro Rodas están:

Siempre, siempre

San francisco de Asís, 

Morena linda

Patria querida

El termino Chapinlandia significa

"Tierra de chapines o Tierra chapina"

 Marimba orquesta Alma Tuneca

Fundada en San Antonio Suchitepéquez. Su origen se remonta a los años 1935 como marimba sencilla, con el nombre Joya Tuneca  amenizando ferias y bailes cantonales. 

Fue en la década de los 40' cuando fue adquirida por don Tono Santisteban tomando el nombre de "Marimba Orquesta Alma Tuneca", ya que se le incorporaron instrumento de viento y se modernizo su teclado a marimba doble son dos marimba Tenor y Grande. Su fama subió con las melodías como

 La chichicua

El paraguas

La canilla de Leche

El zunzal

entre otras acumulando éxito tras éxito.

 Marimba Orquesta el Gallito

Uno de sus principales fundadores fue Mardoqueo Girón, su director. Se tiene conocimiento que entre los demás fundadores se encontraban: Humberto Paredes, César Reyes, Luis González, Manuel Trujillo, Alfredo Duarte, José María Amézquita, Julio Hernández, Raúl Castro, Víctor Manuel Ramírez, Cupertino Soberanis y Ernesto Cárdenas.

Al principio en 1944 se le llamó Marimba Excélsior. Sus primeras presentaciones fueron en el lugar de trabajo de Mardoqueo Girón, un restaurante y club nocturno El Gallito ubicado en lo que hoy es la 9na. calle, entre 8va. y 9na. avenidas, en la zona 1 de la ciudad capital.

Con el tiempo decidieron cambiar su nombre. Así que en 1948 se presentaron por primera vez como La Voz del Gallito, en honor al lugar donde realizaban sus presentaciones. Iniciaron grabaciones en 1952, seguido de un éxito inmediato.

Algunos temas son:

Cumbia del sol

Al paso

Rajita de canela

Vamos a la cumbia

 La marimba Orquesta

La marimba orquesta en Guatemala ha brindad a la población momentos llenos de alegría, gracias a la combinación de sus notas con sonidos tropicales y ritmos bailables, haciendo que se conviertan en un show que no puede faltar en la mayoría de las fiestas de los guatemaltecos. La marimba orquesta utiliza la marimba 4/4 mas una marimba 3/4 o una marimba barítono con una marimba tenor, aunque también puede utilizar dos marimbas tenores, un bajo eléctrico en sustitución del violón, teclados electrónicos o sintetizadores, timbales, trompetas, saxofones, clarinetes, trombones, tumbadoras, güira, platillos, cencerros, tamboras, bongos, congas y hasta cantantes e incluso bailarinas.

Este ensamble fue muy popular a mediados del XX y tuvo una significativa decadencia a finales de éste, por el auge de las llamadas discos móviles que atraían principalmente a la juventud en las diversas actividades festivas. Algunas marimbas orquetas populares son:

Marimba Orquesta el Gallito.

Marimba Chapinlandia

Marimba Alma Tuneca

Fidel funes

Marimba orquesta Ecos manzaneros

 Ensambles o grupos de marimba guatemalteca

De estos existe una gran diversidad que varia según el numero de integrantes, tipos de instrumentos utilizados, función que desempeñan, el género de los o las interpretes y el tipo de música interpretada.

   

Marimba tecomates, tambores y chirimía

Ha sido documentado en varias fotografías de extranjeros que han visitado Guatemala. David vela nos ilustra una de estos ensambles que debieron adundar en los pueblos indígenas. Menciona también que Daniel Brinton reconoce que en Guatemala se una generalmente la marimba en compañía y el tambor.

Ensambles o grupos de marimba guatemalteca

Marimba de concierto

Ya para la década de los 70's surge la marimba de concierto, aunque el término y concepto fue utilizado originalmente desde 1944 por Celso Hurtado, solista virtuoso y dignificador de este instrumento.

Uno de los primeros ensambles de marimba de concierto lo sustituyó en forma tácita el grupo "Herencia maya Quiché", fundado por los maestro Fernando Morales Matus y Benigno Mejía Cruz, quienes colocaron a la marimba en escenarios exclusivos para realizar audiciones donde ésta debía se escuchada.  Los instrumentos musicales utilizados fueron la marimba 4/4, la marimba 3/4, el contrabajo, tambores, tun, chinchines, flautas de caña e instrumento originales de viento, éstos últimos diseñados y elaborados por el Maestro Benigno Mejía cruz, entre otros. 

pero no fue así sino hasta en año de 1979 cuando surge a nivel institucional un grupo cuyo nombre llevaba incorporado el termino marimba de concierto y es precisamente en la dirección General de Cultura y Bellas Artes del Ministerio de Educación Pública donde se crea la " Marimba de Concierto de Bellas Artes". Este grupo fue fundado por los maestro Lester Homero Godínez, Otoniel Godínez, Alfonso Vásquez, Mario Bautista Vásquez, Roberto García Benítez, Fidel Funes Nolasco, Amílcar Corzo de León, Manuel Toribio Díaz y Erick Godoy Cámbara.

  

Ensambles o grupos de marimba guatemalteca

 Grupo femenino de marimba

La inclusión de la mujer en la interpretación de la marimba se da un poco tardía, ya que esta fue exclusiva del nombre. Y para principios del siglo XIX fue famoso el conjunto femenino " La Reina de las Marimbas", integrado por las hermanas Velásquez, quienes realizaron giras exitosas en Centroamérica y cosecharon grandes triunfos en Guatemala. En varias entidades educativas y religiosas fueron creados grupos femeninos de marimba.

Actualmente, los grupos más relevantes son la Marimba Femenina de Concierto y el Grupo Femenino de concierto Ecos del Maya, fundados formalmente en 1994 y 1998.

                                         Marimba Femenina Concierto

Ensambles o grupos de marimba guatemalteca

 Ensamble de marimba sencilla o diatónica de bambú

Ensamble característico de Senahpu y Lankin en Alta Verapaz, el cual consta generalmente de tres marimbistas: Primera o tiple, armonía y bajo. Algunas de estas marimba están afinadas en La mayor, siendo estas más agudas que otras.

Existen pocos datos históricos sobre la marimba de bambú, por lo que debería desarrollarse un proyecto multidisciplinario para determinar sus orígenes, dispersión, repertorio entre otros.

Se documenta también la existencia de la marimba de bambú en el área de Sololá.

Marimba cromática de bambú, violón y cantantes

En Senahú, Alta Verapaz existe este tipo de ensamble, organizado con fines religiosos católicos. Se menciona aquí ya que la marimba cromática de bambú era casi desconocida para la sociedad guatemalteca a finales del siglo XIX.

Ensambles o grupos de marimba guatemalteca

Ensamble con dos marimba sencillas o diatónicas

En este ensamble se utiliza marimba 4/4 y la marimba 3/4 de teclado diatónico.

En la primera se ejecutan los registros de tiple primero, Piccolo primero, centro armónico y bajo y en la segunda los registros de tiple segundo, Piccolo segundo,  y el tenor. Existen diversas variantes, siendo las más comunes la que utilizan el violón y la batería de percusión y hasta algunas inclusive el bajo eléctrico el lugar del violón.

Marimba diatónica y orquesta

Un ensamble propio de áreas rurales de Guatemala. Consta de marimba diatónica 4/4, y la marimba 4/3 o tenor, Violón o bajo eléctrico, batería, saxofones, y hasta trombones, formando una marimba orquesta. Es  muy usual encontrar este tipo de ensamble en zarabandas o bailes populares de aldeas y caseríos. 

Útiles sonoros basados en la marimba guatemalteca Joaquín Orellana

 pinzafer

Es una enorme lámina de cola de langosta, suspendida de un armazón de hierro. Al pasar un arco, encordado con una cuerda de piano, por un recorte dentado, se produce un gemido oscuro y metálico.

Útiles sonoros basados en la marimba guatemalteca Joaquín Orellana

 Burbuxa

En idioma K'iche significa agua que brota y su sonido se asemeja a ello. Además, esta elaborado con cañas y otros materiales son ejecutados son perlas de collares.

Útiles sonoros basados en la marimba guatemalteca Joaquín Orellana

Circumar

Es una marimba de forma circular que emite sonidos primitivos que producen al ser golpeadas una percusión por rebote.

 

Útiles sonoros basados en la marimba guatemalteca Joaquín Orellana

 Sinusoido

Se caracteriza por contar con una estructura metálica de forma sinusoidal que suspende una seria de teclas de marimba, las cuales son frotadas con una baqueta rodante de plástico. Con este útil se obtiene mayor rango y duración cíclica de sonidos por rotación

Útiles sonoros basados en la marimba guatemalteca Joaquín Orellana

 Imba-luna

Maderófono en forma de luna en cuarte creciente, cuya estructura de metal sostiene teclas y cajones de marimba. Se ejecuta mediante la fricción de una baqueta metálica con percutor de plástico giratorio, produciendo sonidos cromáticos a manera de glissandos que van desde lo agudo a lo semiagudo.

Útiles sonoros basados en la marimba guatemalteca Joaquín Orellana

 Bazookimba

Como si nombre lo indica, tiene la forma de bazooka. Consiste en una tecla grande de marimba con sonido grave, colocada en forma vertical sobre una estructura de madera.

Cuenta con u resonador confeccionado con un tubo PVC bloqueado en su parte inferior, que amplia el sonido producido por un pimpón o pelotica plástica que es accionada mediante el estiramiento de sendas tiras de hule canche o de color amarillento, lo cual produce un efecto similar al disparo de un arma de fuego. aunque con sonido característico de marimba.

Útiles sonoros basados en la marimba guatemalteca

 Sonarimba

Esta consiste en una caña de bambú en dos teclas de marimba en sus extremos afinadas a distinta altura. Por dentro se desliza una canica de cristal o de plástico que percute cada una de las teclas, dependiendo de la posición en que se coloque este útil sonoro, que se ejecuta por pares: uno en la mano izquierda y otro en la mano derecha. A Trávez de este mecanismo, se produce la traslación del sonido a cualquier lugar del escenario, por lo general en forma aleatoria.

Registro de la marimba 3/4

 Registros de la marimba 3/4 o marimba tenor

la marimba tenor es el instrumento musical complementario del ensamble típico guatemalteco. En un concierto o actividad musical, 

Piccolo segundo o voces complementarias

Este registro se localiza en la región aguda de la marimba 3/4 o marimba tenor y realiza el complementa armónico del registro de primera voz aguda o Piccolo primero . En algunas obras musicales desarrolla frases musicales melódicas alternas u ornamentos conjuntamente con el registro de voces complementarias semiagudas o tiple segundo a octavas paralelas, en contraposición a la melodía.

Tiple segundo o voces complementarias semiagudas

Su posición está en la región semiaguda de la marimba 3/4 y lleva el complemento armónico del registro de primera voz semiaguda o tiple primero. A veces interpreta frases musicales melódicas u ornamentos en contraposición a la melodía principal  y a octavas paralelas conjuntamente con el registro de voces complementarias agudas o Piccolo segundo, sobre todo en las obras del reportorio popular estándar de Guatemala.

Tenor melódico o primera vos semigrave

Se interpreta con dos baquetas y lleva la primera voz de la melodía, una octava más grave que el registro de primera voz semiaguda o tiple primero. Este registro en realidad realiza una triplicación de la melodía principal. Algunas veces de le asigna variaciones melódicas o el refuerzo del centro armónico.

Registros de la marimba guatemalteca 4/4

    Registros de la marimba 4/4 o marimba bajo

Este instrumento es el más grande dentro de la familia de las marimbas cromáticas guatemaltecas. Es ejecutado generalmente por cuatro personas, cada una en su propio registro o puesto especifico

Piccolo primero o primera voz

Su función consiste en llevar la primera voz de la melodía en los registros altos o agudos de la marimba 4/4. Se ejecuta con dos baquetas con una técnica de tremolo de alta reiteración, solos y ornamentos. Es necesario desarrollar gran virtuosismo para poder ejecutar este registro tesitural, ya que en el repertorio guatemalteco existen obras musicales como  "Ruiseñor Verapaz", "Clarineros", "Ave lira", "Fiesta de pájaros", entre otras donde su función solistica conlleva un alto grado de dificultad por la rapidez de las frases musicales y debido a que las teclas son mas angostas en esta región.

Tiple primero o primera voz semiaguda

Lleva la primera voz de la melodía en el registro semialto y semiagudo de la marimba 4/4. Puede ser con 2, 3 y 4 baquetas, en la actualidad se le asigna generalmente la dirección musical del ensamble de marimba, mascando las entradas, salidas, la dinámica y la agógica, excepto cuando la primera voz Piccolo primero ejecuta obras musicales de carácter solistico.

Centro armónico o armonía básica

Su función e llevar la armonía fundamental o realizar los enlaces de acorde de las obras musicales en forma secuencial y rítmica, en la región semigraves de la marimba, para lo cual se utilizan tres o cuatro baquetas. .puede también hacer funciones melódicas conjuntamente con el bajo a octavas paralelas o bajo de marimba, mediante la utilización de octavas paralelas, en contraste con los demás

Bajo de marimba o bajo a octavas paralelas

Se localizan en la parte más grave de la marimba, donde las teclas son más anchas y largas. Se ejecuta con dos baquetas con las cuales se percuten las teclas a una distancia de octavas paralelas en forma simultánea. Algunas obras musicales exigen la utilización de tres baquetas en el registro de bajo a octavas paralelas o bajo de marimba, como es el caso de los sones quetzaltecos.

Útiles Sonoros basados en la marimba guatemalteca .

 Útiles sonoros

Dentro de estos cambios estructurales contemporáneos que sufre la marimba, aparecen los derivados de la marimba, llamados: " útiles Sonoros" en donde Joaquín Orellana, quien es un creador de sonidos, han venido gestando un nuevo lenguaje musical.

Su obra se conforma a y través de la cinta magnetofónica, conocida como música concreta o electroacústica. Crea los útiles sonoros que emanan sonidos inéditos que extrae la marimba

Para Joaquín Orellana, existe un paisaje "paisaje sonoro" que consiste en el conjunto de sonidos naturales que constantemente emiten la imagen auditiva de un lugar: una metrópoli, una aldea, un templo, una oficina, una fabrica, un mercado, el campo, ect. La conceptuación de paisaje sonoro lo ocurrió después de las primeras experiencias con la música concreta, en la que el compositor, al sustituir los grados musicales por sonidos del ambiente, y amar su obra por operaciones de montaje en la cinta magnética,  comenzó a funcionar a la maneara de un pintor sin imágenes visuales, dejando su obra hecha en el lienzo de la cinta,

El maestro Orellana ha creado una diversidad de "útiles sonoros", utilizando materiales como cañas de castilla o carrizo, cuerdas metálicas, botes metálicos, perlas plásticas y metálicas, hierro, madera, tecomates, caparazones de tortuga, entre otros. 

Marimba metal

 Marimba de Metal

Llamada o Vibráfono, su armazón o mesa en de madera, la extensión de su teclado o cinchos de metal son de aproximadamente de tres octavas, asimismo lo complementan sus clavijas y los cajones resonadores cilíndricos de metal.

Funciona con electricidad, un pedal al piso que conecta a los cajones resonadores, que al hacer presión sobre él, hace que las teclas vibren; su sistema de teclas es parecido al de la marimba, se ejecuta con las mismas baquetas conque se ejecuta la marimba.

Marimba de tubo plastico

 Marimba de tubo plástico

Rafael Aragón pone en práctica una nueva modalidad de construir marimbas, su fábrica se llama " marimbas Típicas de Guatemala" en la cual dos tipos de instrumentos, el de sonido clásico y el " Cristalino es el que constituye invento.

La diferencia de las antiguas marimbas e esta transformación es que sólo se construían para determinados climas, en el cristalino no existe el menor problema, otra diferencia es la del tubo plástico en vez de cajones.

Evolucion de la marimba

 Marimba seccionada o Guatemarimba

Hacia 1973-74 Raúl Albizú hace una variación severa a la fisonomía tradicional de la marimba, con repercusión en su interpretación el fraccionar el instrumento en seis secciones: la marimba en cuatro partes y el tenor en dos, de pequeño formato, correspondiente a los puestos de cada ejecutante.

Cuenta con un teclado amplia de 205 teclas; cada marimba lleva caja de fuelle y tres patas plegables.

Se hace acompañar de un violón, para no desviar el sentido autóctono del instrumento, facilitando con ello la economía transportación y poderla ubicar en escenario accesibles para el instrumento.

Evolución de la Marimba

 Marimba de Bambú

Característico de la región de las Verapaces, ejecutado por tres músicos- melodía, centro o armonía, bajo, a veces únicamente es acompañado por percusión. Su teclado es sencillo, el cual se encuentra suspendido sobre la estructura principal de sostén. Esto se realiza gracias a un juego de clavijas instalada sobre los travesaños de la mesa. las cuales de entretejen por medio de un lazo fino; en el interior de la mesa de sostén, se encuentran dos varillas donde suspenden los resonadores son anillados (de cera) contiguo a un agujero en la parte inferior del tuvo, cerrado por su nudo mismo.

Evolucion de la marimba

 Marimba Doble o Cuache

A fines del Siglo XIX, Sandoval nos informa que: " en un principio, los tonos más altos o agudos se daban con independencia de la marimba corriente, en aparato separado que llamaron tiple o cuache, o sea que se llamó así a conjunto de una marimba grande con una pequeñas, que tenía solo teclas que daban sonidos agudos y carecían de los graves.

La evolución de la marimba, tal y como se conoce en la actualidad estuvo a cargo  de Sebastián Hurtado, que en 1894 introduce la escala cromática a dicho instrumento, creando así la marimba doble. Hurtado conto con la ayuda de Julián Paniagua, profesor de música en Quetzaltenango, para lograr el finamiento del nuevo instrumento.

Más generalmente el origen de la marimba cromática se le ha atribuido a dos miembros de la familia Hurtado, Toribio y Sebastián, de Almolonga, Quetzaltenango, junto a Julián Paniagua Martínez quien les ayudo a afinar las teclas.

Evolución de la marimba

 Marimba de Cajonería

En el último cuarto del Siglo XIX se modificó la marimba primitiva, sustituyéndose las calabazas con los artísticos cajones, que son de fácil construcción, en busca de una mejor resonancia. posiblemente la primera reforma hecha por los ladinos a la marimba de tecomates india, fue la expansión del teclado hasta siete octavas, permitiendo agregar un curto ejecutante al instrumento en 1840 se le extiende el teclado a cinco octavas y éxitos a su vez empieza a ser ejecutadas por tres personas. Anteriormente el instrumento era ejecutado por una sola persona, estos teclados diatónicos, además de auxiliarse de bolas de cera de panal colocadas en los extremos de algunas teclas, les permitían a su vez trasladarse a otros modos mayores, también lo hacían golpeándola tecla en el extremo con el palillo y no con el bolillo de la baqueta necesarios para los valses, mazurcas, chotis y sones de la época-, como todavía se interpretaban ya una marimba de menores proporciones conocida como "Marimba de Cinchos". 

En el transcurso de este siglo el teclado de la marimba se amplía hasta seis octavas, y aparece el tenor o requinto, que es una marimba más pequeña, así también se le agrega el acompañamiento de violón.

evolucion de la marimba

 Xilofón de Calabazas

llamada de tecomates, cierra el primer ciclo evolutivo de la marimba, agregando el resonador e en éste, la técnica de perforar y cerrar el orificio con una tela resistente cuya vibración agudiza el timbre, dándole una peculiar característica. 

En África se hace con una tela de una araña y aquí en Guatemala de la tela fabricada de los intestinos de cerdo.

evolución de la marimba

 1)  Xilofón de Asa

Las teclas, mejor labradas y en un mayor número, se fijaron sobre un arco que el ejecutante lleva colgando de la cintura, suspendida a la vez de su cuello, por medio de una vara flexible o de un bejuco semicircular. O bien la toca apoyándola en el suelo sobre un soporte central.

Este tipo corresponde a la marimba portátil y de tecomates que puede verse en algunas localidades como Chichicastenango ( Quiche), aunque el xilofón de asa descrito, no existen dichos resonadores; se ejecutan con dos palillos o baquetas con las puntas forradas de caucho, hule o tripa de coche en fajas fábilmente enrolladas, con los cuales golpean fuertemente las teclas.

Jesus Castillo

 Jesús castillo Monterroso

nacimiento: San juan Ostuncalco, Quetzaltenango, 9 de septiembre de 1877

Fallecimiento: Quetzaltenango, 23 de abril de 1946

 El guatemalteco fue hijo del músico Gregorio Castillo. Estudió en el Instituto Nacional de Varones de Occidente, donde a los 15 años aprendió a dirigir piezas escénicas y zarzuelas cortas. Fue el primer músico en recopilar una cantidad considerada de música folclórica guatemalteca, que luego utilizó en obras como su ópera Quiché Vinak, así como oberturas y poemas sinfónicos.

Varias de las composiciones que realizó durante su vida fueron adaptadas para interpretarse en marimba. 

Su trabajo fue una parte importante de las bandas de marimba en la región durante el siglo XX. entre sus composiciones más conocidas se puede mencionas varias oberturas indígenas realizadas en 1897

Uno de sus aportes más importantes fue una investigación publicada en un libro acerca de la música nativa de Guatemala conocido como La música maya-quiché: Región de Guatemala. A través de su labor, el guatemalteco inició con una postura de valoración de la música autóctona.

Mariano Valverde

 Mariano Valverde (1884-1956)

Biografía

Nace el 20 de noviembre de 1884

fallece el 27 de diciembre de 1956

Fue un compositor y músico guatemalteco que nació en Quetzaltenango destacado por sus creaciones consideradas como valses e interpretadas en su mayoría con  marimba.

Una de sus primeras presentaciones de marimba fue dedicada al presidente Manuel Estrada Cabrera en el año 1917.

Las composiciones de este música conforman a un repertorio de más de 100 piezas. Además, mariano Valverde también fue director de la marimba Maderas de mi tierra. Alguna de su obra mas destacada   

a) Noche de luna entre ruinas ( la cual fue creada luego de un terremoto que ocurrió en Quetzaltenango en el año 1902, desastre en el que falleció su madre.

b) Ondas azules

c) Ultimo amor

d) reír llorando

Sebastian Hurtado

 Sebastián Hurtado

Nace en Quetzaltenango en el año 1827 y fallece en el año 1913

Es reconocido por la fabricación de la primera marimba de doble teclado en Guatemala en 1894. Su rostro aparece en el billete de Q200.00 en honor a su logro y legado en la música. De hecho, en el fondo del billete aparece una marimba de doble teclado.

Posteriormente, junto a su hijo Toribio, interpreto melodías en la marimba doble. Esa fue la herencia para su hijos y nietos, quienes formarían varios grupos, como Hurtado Hermanos y la marimba Royal. Esta última efectuó su primera gira por Estados Unidos y Europa en 1908.

Compositores Y Marimbistas Guatemaltecos

 José Domingo Bethancourt Mazariegos (1906 -1980)

Nació en Quetzaltenango 

Gracias a la influencia de su padre, Bethancourt inicio su carrera musical a los 5 años de edad. A los 15 años decidió acompañas a su padre en todas sus giras artísticas con un conjunto llamada "Dos de octubre" que más adelante en 1932 cambio su nombre a "Marimba Ideal".

Entre sus composiciones más conocidas se encuentran, 

El ferrocarril de los altos

Santiaguito

 Verónica

Xelajú de mis recuerdos.

                                       Marimba ideal domingo bethancourt.

Rocael Hurtado Mazariegos

Rocael Hurtado Mazariegos (1900- 1973)

Rocael nació en 1900, hijo de Gabriel y nieto de toribio.

Fue un compositor y marimbista. a los 12 años

Comenzó su producción musical con la composición ligera Herlinda, Toco en la marimba Hurtado Hermanos y años más tarde consiguió ser su director . Además fue director de la marimba La voz de los Altos 

Rocael fue profesor de educación musical en varios establecimiento nacionales y privados de su ciudad natal, donde falleció el 17 de mayo de 1973.

Entre sus composiciones de encuentra 

 Coqueteando

 Gitana mía

 Murmullo

 Mi reina

 Centroamericanas

  Tennis club

Partes de la marimba

Se compone por teclado, clavijas, cajones o resonadores, bastidor, mesa o mueble y baquetas. Depende de la marimba con la que estes tratando

Teclas

Es una serie de putillas de madera de hormigo, cada pieza consta de dos agujeros o nodos de resonancia, una curva oblicua y sus puntas pueden ser redondeadas o cuadradas ( dependiendo el fabricante) Estas tienen tamaños: grandes, medianas y pequeñas.

Clavijas

Son pequeñas piezas de madera de encino, cedro o  huitzitzil: de 2 a 3 pulgadas de largo. El extremo inferior se ajusta en los agujeros del bastidores. En la parte superior tienen un agujero de 1/8 de diámetro, por el cual se enlaza el cordel que sujeta las teclas.

Cajones De Resonancia

Es una serie de cajas cuadrilongas que se colocan abajo de teclado. pueden ser de punta quebrada o vencido (ovalada), se fabrican de madera de cedro, palo blanco, pino o ciprés. La parte superior de las cajas es abierta, por eso se llama boca del cajón y se encuentra debajo de la tecla para recibir el sonido.

Bastidor

Comprende cuatro reglas trapezoidales que soportan las clavijas y el teclado. Se ubican e la parte superior de la mesa. La marimba doble comprende también dos bastidores, uno para cada teclado. Algunos. Algunas marimbas tienen en cada bastidor un protector para el teclado

Mesa

Hecha con madera de cedro o palo blanco, la conforma el cuerpo trapezoidal de soporte y las patas de la marimba. Las dos tablas laterales forman el faldón. En sus tapas frontales se incrusta el nombre del conjunto marimbístico y algunos adornos con diferentes motivos. La mesa de la marimba doble está compuesta de dos mitades transversales que corresponden al teclado diatónico y al de los bemoles, las cuales se ensamblan con tornillos de mariposa.

BAQUETAS

Palitos delgados elaborados de madera de huitzitzil (guisisil), con un diámetro de entre 4 a 6 mm. En un extremo se encuentra la cabeza hecha con fajas estiradas de hule crudo, caucho o goma natural extraída del árbol de hule (Hevea guatemalensis o H. brasiliensis), que se enrollan según se necesite. Para los bajos se requiere un grado de dureza suave y un diámetro de 2.5″, mientras que para los pícolos se requiere mayor dureza y un diámetro de 1″

Puestos de la marimba

Los puestos de la marimba tienen el siguiente nombre: picolo, tiple, centro y bajo, comenzando por la parte más aguda y el tenor: pícolo, tiple y bajo de tenor. En la marimba grande se ha acostumbrado a tocar la primera voz de la melodía en el picolo y tiple. el acorde en el centro, y en el bajo la nota más grave del acorde con su respectivo cambio para evitar la monotonía.

En el tenor se toca: en el picolo y tiple, segunda voz y a veces segunda y tercera, a lo que los marimbistas llaman "llenos" y el bajo tenor refuerza la primera, haciendo algunas veces contra melodía. En la actualidad algunos marimbistas profesionales que ejecutan el instrumento a base del solfeo, hacen arreglos en los cuales cada ejecutante toca un papel distinto; esto ha venido a complicar la ejecución del instrumento, pero le da más encanto y lucidez.

Marimba de Doble Teclado

 

 El licenciado Castañeda Paganini dice que el primero que construyó una marimba de doble teclado capaz de producir escalas cromáticas fue el quetzalteco  Sebastián Hurtado, por sugerencia del emitente músico Julián Paniagua Martínez.

Hasta la fecha se acostumbra el uso de dos marimbas, denominándose a la pequeña "tenor" y a la grande simplemente marimba. El numero de marimbistas es el mismo que toca en las marimbas sencilla agregándoles un contrabajo al que tocan en forma pulsada y una batería para acentuar el ritmo de las diversas melodías que ejecutan, así como chirimía, tun y tambores y orquestas.

Marimba Sencilla

 

     La construcción de las primeras fue de solo escalas diatónicas (escalas que producen los pianos cuando se utiliza el teclado blanco). Se les dio en nombre de Marimba sencilla, donde para bemolizar un sonido, los ejecutantes pegaban una bolita de cera en un extremo de a tecla, bajándole así medio tono, a lo que los marimbistas llaman transportar.

Esta tiene un teclado que según su tamaño la pueden ejecutar tres o cuatro personas, este conjunto lo agrandaron agregándole una marimba pequeña que recibió el nombre de tenor, en la cual ejecutan dos o tres personas.

     

Las primeras Marimbas

 

          Las cajas de resonancia se hace actualmente de madera de cedro o ciprés, afinadas de acuerdo con la tecla. Tienen una membrana pegada con cera en el extremo inferior, lo que perite el charleo que facilita la prolongación del sonido.

De la primera que de tiene conocimiento es la de aro o arco, con un teclado de madera de hormigo, colocado sobre un marco de otra madera (pino o cedro) con un cincho de tela que le servía al ejecutante para colgársela y poder tocarla en forma portátil.  

Esa tenía calabazas o tecomates que le servían de cajas de resonancia. Estas marimbas pueden verse aun en los museos y todavía se encuentran en algunos lugares distantes de la ciudad donde ejecutan los campesinos que las han heredado de sus antepasados.